贾樟柯故乡三部曲的内容简介
《贾樟柯故乡三部曲:任逍遥》内容简介：到底难脱革命文艺青年的好大喜功，想想《小武》和《站台》都是关于我家乡的故事，便琢磨着再拍一部，凑个“ 故乡三部曲”，远的学一下高尔基《童年》《在人间》《我的大学》，近的学一下巴金《家》《春》《秋》。正在流行首叫《任逍遥》的歌。英雄莫问出身太淡薄。这一句就像在说我一个县城小子也拍出了电影。
电影《小山回家》的结局是什么？
影片最后小把儿为了找妈妈却走丢了，他只是个12岁的孩子，智力还有有障碍，这样的孩子走上社会，确实让人很担心。虽然导演没有告诉我们小把儿的结局，但我们希望他会再次遇到好心人，健康长大！ 12岁的小把儿是一位智障儿童，父亲去世之后，爷爷奶奶嫌弃他智力障碍，想把家里房子留给小儿子娶媳妇，便将小把儿和妈妈赶出了家门。妈妈只好带着小把儿改嫁了，她嫁的这个男人身体残疾坐着轮椅。家里还有一个10岁的儿子和一位六十多岁的老母亲。 小把儿的妈妈是由演员王姬来饰演，值得一提的是王姬在现实生活中也有一个智力残疾的儿子，所以对于这个角色感同身受，当导演找到她时，她便毫不犹豫接下了这个角色。电影2008在北京上映的时候，剧组的主创人员和20多名智障儿童参加了电影的首映礼。 这部电影最让人感动的是这个智障男孩小把儿。他和妈妈被亲爷爷奶奶赶出住在山洞里，妈妈给他唱歌：小兔子宝宝和妈妈，没有房子好害怕，小兔子宝宝和妈妈，一起把洞来挖，挖呀挖呀天亮了，宝宝累坏了，挖呀挖呀天亮了，他们有家了……
小山回家的介绍
《小山回家》是由贾樟柯执导，王宏伟、周小敏等主演的剧情片。该片讲述了在北京宏远餐馆打工的民工王小山被老板赵国庆开除。回家前他找了许多从安阳来京的同乡，有建筑工人、票贩子、大学生、服务员、妓女等，但无人与他同行。他落魄而又茫然地寻找尚留在北京的一个又一个往昔伙伴，最后在街边的一个理发摊上，他把自己一头城里人般凌乱的长发留给了北京……
小山回家的影片评价
这样的故事架构，看起来只是传统的“欲望不断受阻”的套路，但《小山回家》用大量旁逸斜出的枝节、丰富的细节和“业余”的拍摄方式，使其超越了这种常规，戏剧性的痕迹被消解，生活本身的质感蔓延强烈，它无可置辩的调动了观者的的现实经验，甚至因此挑战了观影行为预置的审美期待。作为贾樟柯第一部获得电影节认同的作品，《小山回家》虽然粗糙至极，但他作为一个作者的导演的艺术风格在这里已经有诸多显露，比如开场时的声音设计和剪辑方法，就完整的移植到之后的代表作品《小武》中。而正是因为在《小山回家》中展现的才华，贾樟柯才获得拍摄《小武》的机会。因此对贾樟柯来说，《小山回家》不管是在艺术上，还是在职业生涯里，都足以成为一个标志。将《小山回家》放在中国独立电影的序列里观照，它的重要性显然被忽略了。成为这种忽略的理由的往往是它疑似学生作业，技术粗糙，而且是个短片，这种观点有着显而易见的专制，是对作品的“身份歧视”、“相貌歧视”、“身高歧视”，而没有去关注作品本身的价值。这部作品创作于1995年，那时中国独立电影已经起步，在剧情片的领域，也已经出现若干有影响力的“地下电影”，但若论及作品的个人性程度，无一可以超出这部《小山回家》，它的创作动机是自发的，创作的方式是独立和自由的，没有试图依靠制片厂，当然也不是听命而为的作业。在《小山回家》里还可以看到很多即兴色彩，甚至稍显失控，这可以说明它既不具备商业企图，也难有对国际电影节的针对性。这种自由独立的创作方式保证了《小山回家》的真诚和美学上的实验性。和当时其他“地下电影”的“精神反叛、美学规范”相反，《小山回家》在精神上只有批判意识，没有反叛姿态，重拾了关怀现实与他人的传统，但在美学上，则背叛了常规的“电影语言”。长时间晃动的跟拍镜头，对空间的毫不修饰的呈现，业余演员，剪辑上的反流畅，声音的拼贴，都挑战了以往的规则，但这些却反而使它达到了一种精确，它意图描述的那种生活状态，得到了真实的呈现。虽然如此，《小山回家》并不是一部简单的写实主义作品，它大量运用文字、广播、电视、广告、流行歌曲、报纸等其他媒介，成为一种混合文本，一方面模拟了媒体时代的生存状态，表达对媒体的反思，另一方面针对人类新的视听经验，探索了电影的新的可能性。这表现出中国电影从未有过的自觉、自信和自由，也表明贾樟柯不仅有面对生活的敏感，同样有对理论的思辨力。《小山回家》里展现的现实、面对现实的态度、以及用电影呈现现实的方式，开启了中国独立剧情片的一种传统，正是在这个意义上，它有必要被重新推荐。除了《小山回家》影片本身，值得推荐的还有贾樟柯为此写作的文章《我的焦点》，它更清晰的表明了这部作品的态度，同时又不失为一篇美文。 （杨城）
贾樟柯作品有哪些啊？
贾樟柯作品有： 1、在清朝： 《在清朝》是由贾樟柯执导的古装武侠电影。该片讲述了在清朝末年，科举制度被废除后，在文人、土匪、地方官之中发生的动荡故事。 2、海上传奇： 《海上传奇》是由上海东方影视发行公司出品的纪录片，由贾樟柯执导，赵涛，王童 ，潘迪华等主演的。影片讲述了19世纪中叶《南京条约》签订后，上海正式开埠各样的传奇与悲喜人生交替上演，世界局势动荡不安，各方势力汇集这座城市的传奇故事。 3、公共场所： 《公共场所》是由贾樟柯执导的纪录电影，于2001年在全州电影节上映 。该片单纯记录了各种公开空间里真实的生活状态。 4、河上的爱情： 《河上的爱情》贾樟柯导演2008年在苏州老城拍摄的一部短片。从筹备到拍摄到后期制作都非常神秘，外界对此几乎一无所知，直到威尼斯电影节宣布这部短片入围当年的展映单元。虽然全片仅有17分钟，却是一部结构完整的精致小品。 5、江湖儿女： 《江湖儿女》是由贾樟柯执导的犯罪爱情电影，由赵涛、廖凡领衔主演，徐峥、梁嘉艳联合主演，于2018年9月21日在中国内地上映。影片讲述了巧巧与斌哥跨越17年，历经相爱与背叛、分离又重逢的故事。
贾樟柯代表作
1.小武；很现实的电影，一步错，一步错。在贾的形象下，我有一种穿越时空的感觉，简单的对话总能让人看得津津有味。我非常喜欢贾的电影。极端的纪实风格表现生活在边缘的人，我也喜欢他对音乐的运用。他的电影总是让人明白，艺术来源于生活，又高于生活。 2.“平台”；电影里的每个人都是在青春大打出手后，带着疲惫走进了最平凡的生活。家乡是一个总是来来回回的地方。站台上的汽笛意味着出发和返回。隐藏在个体命运底层的无奈、挣扎、荒谬和尴尬。而生活本身就是一个情节。这是一部值得仔细考虑的好电影。 3.任逍遥；电影完整清晰地表达了那个时代的时间线。交织也交织了两个人的人生轨迹。贾的故乡电影，人在江湖飘的故事，边缘人在风中飘如尘埃，他们落在哪里，就没有明天，记录着破败城市的喧嚣和时代变迁的烙印。从这部电影来看，小武真的是上帝之手创造的作品。 4.世界；贾似乎是唯一一个能在电影中用情感和感觉表达中国人生活的导演。这部电影的名字更像是一部讽刺作品。看似浩瀚无垠，实则受困于三寸自信之间。你知道的永远是你看到的那一面。不管是真是假，世界不过是心的倒影。 5.“命运”；电影很深刻，很少有这种模糊善恶界限的作品。故事很好，但是太压抑，隐喻太多。回想起来，整部片子没有一点温情，而是彻彻底底的冰冷。电影就不用说了，好看，小人物感觉像侠义传说。也许少一些镜头隐喻会更纯粹。 6.三峡好人；在我这个看惯了精致商业片的年代，看着平实直白的场景，还是挺有感触的。影片的写实，真实的人物，真实的当时国家，真实的地理环境，哪怕是纪录片，也值得珍藏。长卷镜头，俯瞰国画角度。音效完美。他可能是mainland China一百年来最好的导演。