李亚鹏许晴版的《笑傲江湖》评分开始上升，是审美变化还是观众话语权交替？
抛去通俗文学和由报纸连载发展而来这两大基本性质导致的金庸小说通病，例如为了填充字数必须存在嘴贱角色、有大量掉书袋内容之外，金庸的创作水平是顶尖的，《笑傲江湖》也是其水平的代表作，我个人认为金庸小说以这部为最好。先说文字创作。《笑傲江湖》中，主角令狐冲长期处于受伤和中毒的状态，这也产生了这部小说的一个有趣的特点，就是昏厥式转场，在昏厥过程中剧情会发生戏剧性的变化，这样就形成了旧人+新形势的组合导致平衡被打破，主角行动继续推动剧情直到达到新的平衡。 当然，《笑傲江湖》后记中作者明确的说这是一部政治小说，最有特色的地方在于其隐喻。至于李亚鹏和许晴这版电视剧，最大的问题就是没有把小说《笑傲江湖》的主旨拍出来，虽然有所涉及最后居然成了一部对争夺天下第一的嘲笑剧，太过肤浅了。金庸批判的显然并不是追求天下第一武功，从这个角度来看，反而东方不败是一个纯粹的武人，口号是显然杨莲亭听得比较多。而在李连杰主演的电影《笑傲江湖2：东方不败》中，就表现的很好。 在我看来，这两个原因都有，但本身还是作品质量过硬，我读笑傲江湖产生的一切起起伏伏的情绪在李亚鹏版都同样经历过，剧中人物塑造都很让我能共情原著。96版和01版笑傲我小时候都在电视看过，但是都是浅尝辄止，从来只看过几集，我真正完整看完都已经是大学时代，我不仅看了这两部，甚至看了任贤齐版，略看过几集马景涛版，霍建华和丁冠森的也看过 我当时都是看完原著，统一看的电视剧，没有什么特别的童年滤镜，也没有什么审美变化，综合来，看01版最好，人物塑造，剧情改编，拍摄呈现出的江湖气很符合我的要求，要知道我完整看完这些的时候已经是16年，时间已经足够长，因为作品质量过硬他才能从5.9到8.0！ 这就是张纪中版最大的问题，至于其中的原因，就不必深究了。可能是主创人员本身水平的问题，也可能有其他原因。李亚鹏的令狐冲还不错，稍嫌苦大仇深了一点点，许晴的任盈盈近乎满分，若按原著来说少了一些娇羞，但是原著那个动辄杀人的程度过于变态了，属于通俗文学极端化塑造人物的需求，不要也罢。至于服化道配乐现在看来属于央视四大名著级别的水平，基本上没有什么可挑剔的。 至于问题本身很简单，还是因为现在的网络用户主流人群中没有对港版的深刻印象，而本剧的基本水平是在当前的新剧水平之上的。金庸小说的生命力是毋庸置疑的，所以金庸电视剧人物和情节不可能过时。关键在于新剧已经烂到突破审美下限了，只能大家翻出这些老剧凑合看看。 主要原因，我觉得还是观众话语权交替。以我自己举例子吧，有三部电视剧，我和我爸妈在关于“剧好不好看”的问题上发生了重大分歧。《天龙八部》（胡军版），《新上海滩》（黄晓明版），再就是《笑傲江湖》李亚鹏版了。剧的质量相对过关，在当时能带给一些人感动。我爸妈在早期看了港版《笑傲江湖》之后，完全不能接受翻拍。所以从打算翻拍开始，他们就很抵触。不得不承认，很像现在的我们面对部分翻拍的态度。 我虽然也看过那些，但印象没他们深，所以在当时对翻拍也不抵触。而翻拍之后，我明明觉得这三部剧很好看的。我爸妈不能接受、嗤之以鼻、吐槽为主。李亚鹏版《笑傲江湖》，我觉得圣姑漂亮，选景大气。最主要的，有两个情节我在当时确实很感动。一是小师妹与小林子堆雪人，大师兄冲破雪堆，“辱小师妹者”疯狂打架。二是小师妹之死，再配上“江湖儿女日减少，心还在，人去了”的音乐，在当时简直哭死。 在当时，我确实觉得这部剧不错，挺好看的，也有一些令我感动的情节。但在当时，它被主流舆论骂惨了。时隔多年之后，现在它的评分能升高，我想，可能这部剧在当时确实质量过关，在当时感动了一批当时的小观众，让这部分人觉得它不错，所以愿意回来重新打分。网络话语权的更替。其实这样“评论反转”的影视剧，不止一部。其他比如胡军版《天龙八部》，还有《魔幻手机》 等，当年的评价差得一塌糊涂，（我）甚至一度不敢承认喜欢。也包括《仙剑三》，当年播出基本全是吐槽的声音，各个方面不如《仙剑一》等，现在都是好评。甚至也包括《仙剑一》，最初也是被吐槽的，什么不尊重游戏啦等等，现在也是好评。这些影视剧，在当年都被吐槽过；而现在，经过了时代的更替，它们的口碑都经历了反转，有的甚至已经成了一代人的回忆，被奉为经典。 是原来不喜欢的人突然就喜欢了吗？不。是原来喜欢的人长大了，开始掌握了网络话语权。这些剧，在当时打动了一部分没有网络话语权的观众。时隔多年，当年喜欢这些剧的人长大了，掌握了网络话语权，于是为自己曾经喜欢的这些剧平反。 也是这一代人的时代回忆，滤镜作用。当年的那些剧，对当时那批观众的影响力度很大，那是他们的青春与回忆，所以他们有滤镜。而这一批剧，也是我们现在掌握网络话语权的这一批人的时代记忆。它们也代表了我们的青春与回忆，我们的潜意识里，对它们也有滤镜。青春与记忆滤镜的作用，会让一部分观众产生动力，为自己喜欢的剧打高分平反 港剧的影响力日渐式微。影响力感知是潜移默化的。曾经的港剧影响很多人，好评居多，甚至是zzzq。后来的大陆剧影响很多人，好评居多，甚至一度夸大陆剧、批港剧又成了新的港剧的影响力，在潜移默化的过程中，在逐渐式微变弱。而普通人，到底是从众的居多。在这样潜移默化的影响+部分从众心理下，港剧的评价也大不如前。以上。但最重要的原因，是当时喜欢的那批人，如今在上网。
你对李亚鹏版本的《笑傲江湖》有何看法？
李亚鹏版本的说真的我没看过，但是据说金庸老前辈对他的评价挺高。由于《笑傲江湖》的版本很多，所以其中男主人公令狐冲的扮演者也有数位，当问及在所有令狐冲的扮演者中，是不是李连杰最好时，金庸说：“我从来没有说过李连杰最好，那是媒体误传。我只是说过，在令狐冲的扮演者中李连杰的形象和气质最像令狐冲。”“那么现在看来谁演的令狐冲形象最好?”记者问。金庸说：“在我看来，所有扮演令狐冲的演员中，李连杰第一，李亚鹏第二!” 以往，金庸的作品都是由港台影视人拍摄的，这是首次与内地制作者合作。于是记者问金庸，与内地和港台影视工作者合作有何异同，金庸说：“我与中央电视台的合作非常愉快，他们给我最大的感受是纪律严明。我也曾当过影视编导，知道指挥一个剧组共同创作一部作品有多难。我讲个例子，我在拍摄期间到过剧组，一般剧组人员在休息时都喜欢打牌，然而在央视《笑傲江湖》剧组就没有打牌的。这样一个庞大的剧组，纪律如此严明，实在难得!” 在曾经的庆播仪式上，剧组人员与金庸一起观看了刚刚出版的《笑傲江湖》光盘版。李亚鹏一边观看着自己的表演还一边模仿着剧中自己的动作，并与身边的香港武术设计师袁彬探讨着；小师妹岳灵珊的扮演者苗乙乙聚精会神地观看自己的表演，随着片中的自己命运波折，不时作出丰富的表情。制片人张纪中和导演黄健中看着耗费他们一年心血制作出来的成果能够得到在场观众的好评而喜笑颜开。