目录
1，拍摄纪录片因注意事项
纪录片在现实中常常有着自己特殊的价值！一部成功的纪录片凝聚了创作人员的智慧和辛劳，但在制作过程它同样有着它的戒律，纪录片大师约翰·格里尔逊由实践中总结出的十四条戒律，并在他主持的电影组织中推广。在今天看来，这些纪录片观念或者有脱离时代和老生常谈的意味，但从今天的电视节目中看来，这些戒条还是有一定价值和预见性的。
1、不要去处理概括的题材。关于邮政你可以写一篇论文，但是有关一封信你就必须去拍部片子。
2、不要背离包含下列三个基本元素的原则：社会学的、诗的和技术的。
3、不要忽视剧本，也不要在拍摄时碰运气。若脚本准备周全，你的片子等于完成了，因此当你开拍时，既可以开始准备下一部。
4、不要相信凭旁白就可以讲故事，结合画面及声音才能完成此事，旁白使人不舒服，不必要的旁白更加令人不适。
5、不要忘记，当你拍片时，每个单独的镜头都是一整组镜头及整部片子的一部分。即使最美的镜头，如果不是放在合适的地方，甚至比最没价值的镜头更糟。
6、不要发明不必要的摄影角度，不当的角度只会干扰及破坏情感。
7、不要滥用快节奏的剪接方式，如果节奏越来越快，反而会像个最华丽的慢板曲。
8、不要过度使用音乐，如果你这么做，观众会拒绝去听它。
9、不要使用太过量直接的同步声音，暗示性的运用这些声音是最好的，补充性的声音才能组成最好的声音。
10、不要用太多光学效果，或把他们弄得太复杂。叠化和淡入淡出就是影片的标点符号，它们是你的逗点和句点。
11、不要拍太多特写，等到高潮时再使用。在一部结构均衡的影片中，特写的出现极其自然，但如果出现次数太多，它们便会令人窒息，并失掉它们的重要性。
12、处理人的因素及人类的关系时不要迟疑，在天地中人类与其它动物甚至机器，都是一样美的。
13、你要说的故事不要模模糊糊。一个真实的题材必须以清楚及简单的方式说出来，但是清楚与简单并不一定要把故事戏剧化。
14、不要放弃实验的机会，纪录片名声全然由实验中取得。没有实验，纪录片便失掉它的价值，没有实验，纪录片便不存在
2，摄像师学习书籍有哪些
有几点说明一下，我的推荐是一个系统性，渐进的书单，而不是简单的一堆书名放在这里，所以尽量按照顺序阅读学习。
哲学书籍的阅读，也尽可能按照年代顺序阅读，因为西方哲学是一脉相承的，有着绝对的前后，因果关系。没有古希腊先贤的哲学思辨的方法，就没有后世的各种“主义”，所以按照年代顺序阅读是有助于理解的。
关于《论摄影》的问题，其他的理论书籍也一样，理论书籍的阅读千万不能像小说一样去刷，一天读几万字。应该是对话性的阅读，不停地提出问题，与作者对话，加深理解，每天理解一些就行了。如果只是单纯的阅读下去，是很难在脑子里建立起知识体系的。
几部纪录片，我这里也推荐一部bbc的《摄影艺术百年史》，虽然是十多年前的片子，但是采访了不少优秀的理论家，艺术家，。一些内容虽然有些过时，但是十分值得一看。其他的介绍摄影师的纪录片，比如《为比尔着盛装》《安妮莱博唯茨》等，都没有什么关于摄影的干货，而都是在介绍摄影师与上流社会的千丝万缕，消遣可一看。
_______以下为推荐书单，已更新__________
既然题主提到进阶的概念，我就推断题主大体上已经掌握了摄影的一些基本技能，是想要看一些对摄影创作有提高的书。
摄影技术的基础部分自学需要看书学习，但是有了基本的摄影技能素养以后，看文字就不如多读图，多读照片的作用大。眼界要高，才能对创作有一个大概的标准。多看优秀摄影师的作品对创作很有帮助。所以，首先可以多看一些画册，或者多看展览，关于画册的选择，这个题目比较大，这里就不展开了，主要说一说理论性书籍的选择。
进入所谓的摄影创作阶段之后，我们就需要对摄影这种媒介有更多的了解，这个时候就需要看一些摄影史，摄影批评，摄影理论，艺术理论，还有一些摄影艺术家的自述性的书。桑塔格，罗兰巴特等等知名的艺术理论家的书基本是必看的，但是应该从那一本看起，是有讲究的。这里推荐的基本都是研究摄影的绕不开的书籍，基本都是必读书目，如果时间有限，至少要读一读我标记了重点的书目。
第一批：
1摄影史（重点）
世界摄影史 顾峥
这本书对摄影从发明到近现代的历史做了一个大概的讲述，适合入门。对摄影史有一定的了解是必须的，不了解摄影史就不知道摄影对于绘画的挣扎和之后衍生出来的各种摄影理论流派，且不说创作，甚至都会看不懂一些当代摄影艺术家的作品。摄影史也不应该只看一本，可以两本交叉阅读：
世界摄影史 （美）内奥米·罗森布拉姆
这本书可与顾峥那本摄影史相互补充。
2什么是艺术（重点）
什么是艺术
强力推荐，这本书涵盖了基本从柏拉图开始到现代所有哲学家的成体系的艺术理论，虽然每个哲学家只是介绍几页，但是却也都概括得准确。
目录的概括性和作者清晰的思路，也很方便我们理解和记忆。这是一本抛砖引玉的书，看过之后可以对各种理论有一个大致的了解，然后就可以挑一些自己感兴趣的哲学家去深入阅读他的著作。不然哲学书籍不是晦涩难懂就是大部头，像没头苍蝇一样地去乱撞，直接去阅读原著，效果可能并不会太好。
第二批：
对摄影史和艺术理论有了一定的了解之后，就可以开始看一些摄影批评了，这里推荐从这一本开始
1摄影批判导论（重点）
摄影师批判导论
这是一本综合性的，摄影理论书。书中对每个不同的摄影领域的各种不同的观点都做了很全面的介绍，阅读之后会对摄影理论的大脉络有一个认识。将摄影联系实际问题的写作方法也有利于刚开始接触摄影理论的读者。
同样，这也是一本抛砖引玉的书，书中每一个理论都可延伸至某一理论家的著作，可以边阅读，边去翻阅原著去学习。
2论摄影
论摄影，苏珊桑塔格
这本书可以与批判导论一起阅读，很全面的摄影论述，有的部分不理解没有关系，可以以后反复阅读去理解。
第三批：各种摄影批评
在读了前面的书之后，就能开始阅读各个摄影理论家的著作了，而且读者在读了批判导论之后，应该也自己建立起来一个想要读的书单，在这里我重点推荐几本
1明室
罗兰巴特的明室，书很薄，但是需要慢慢阅读，体会作者的对于照片的感受。
2旁观他人的痛苦
苏珊桑塔格晚年的作品，不像年轻时的文集那样有的强硬，而是变得平和。但是其对于纪实摄影的看法，对于摄影功用的论述是很精彩的。
3机械复制时代的艺术
不一定要买彩图本，主要是文字的论述。
不一定要买彩图本，主要是文字的论述。
这里重点推荐三本，其他的国外摄影理论书籍可以在摄影批判导论中按自己感兴趣的方面去整理阅读。
第四批
到了这个阶段，就已经对摄影理论和艺术哲学有了一个大概的系统的认识，就可以看一些指导创作的书籍了
1《关于我们崇高与美观念之根源的哲学讨论》
《关于我们崇高与美观念之根源的哲学讨论》埃德蒙 伯克
18世纪的哲学家的著作，因为是在《进化论》完成之前的美学理论，所以我喜欢称这一类为“前达尔文美学”。作者主要是从自身感觉及所观察的他人的感觉出发进行论证，一些观点很有趣。因为作者笃信天主教且同时是一个政治家，所以本书有一定的宗教色彩，但是也是十分值得一读的。
2《艺术与视知觉》（重点）
《艺术与与视知觉》鲁道夫 阿恩海姆
德国完型心理学的理论成果，作者结合图例，详尽全面的介绍了完型心理学的理论在视觉艺术中的应用，不难懂，但是有一些枯燥，重点推荐。
3《格式塔心理学原理》
《格式塔心理学原理》考夫卡
系统地介绍了完型心理学的根源，理论逻辑及论证过程，与《艺术与视知觉》相互补充，推荐阅读。
4《符号学原理》
关于符号学的著作简直太多了，这里推荐的是罗兰巴特这一本，入门型的总论性的书籍，但是如果想认真学习“符号学”，那么索绪尔“语言学”的理论是一定要看的，还有很多符号学书籍这里不一一推荐。
5《精神分析引论》
《精神分析引论》西格蒙德 弗洛伊德
提起弗洛伊德的精神分析，第一时间想到的都是《梦的解析》，但是从学习角度来说，这本弗洛伊德的课堂记录《精神分析引论》，更适合我们了解弗洛伊德的理论，其他理论家的书籍，比如荣格等，也可以补充阅读。
虽然近些年来反对弗洛伊德的声音很大，但是我们至少要了解一下他的理论，因为很多当代艺术都是以他的理论为落脚点的。
3，初学自学摄影看什么书？
我学摄影的～
首先把相机说明书研究好了，能熟练操作你的相机才能更好的创作～
初学，又是当成爱好，其实真的没必要去买什么摄影教材，把基本的光圈，快门，景深等概念弄懂了，就买些摄影杂志，最好是摄影之友咯，里面很多简单的教程的～很生活，很有用，别把拍照弄的太严肃，太学术化，别按太多快门，每张照片都要经过一定的思考，做个有思想的摄影者，有发现美的眼镜，摄影其实不难。